欧乐影视小百科：聊聊立场显性隐性，我用把逻辑链画出来讲，什么叫立场逻辑

欧乐影视小百科：立场显性隐性，我用逻辑链画出来讲

各位看官，咱们今天来聊点有意思的。在看电影、追剧的时候，你有没有觉得，有些情节看着看着，一股子“味儿”就上来了？这种“味儿”，往往就是创作者的“立场”在作祟。今天，我就要跟大家掰扯掰扯，这电影里的立场，到底有哪些门道，以及我是怎么把它们拆解开来看的。

显性立场：就像打广告，明晃晃地摆着

最容易识别的，就是“显性立场”。这就像商家打广告，恨不得把自己的好处全写脸上。在影视作品里，显性立场通常表现为：

• 价值观的直接输出： 某个角色，或者剧情的走向，一直在强调“什么好，什么不好”。比如，宣扬“正义必将战胜邪恶”，或者是“爱情是至高无上的”。这些都是非常直接的价值判断，观众一看就能明白创作者想表达什么。



• 符号化的表达： 善的角色通常衣着光鲜、形象俊朗；恶的角色则可能面目狰狞、阴森可怖。这种脸谱化的处理，就是一种显性的立场暗示。
• 叙事结构的偏向： 故事总是围绕着某个“正面”角色展开，他的行为总是被合理化，他的敌人则总是被描绘得不堪一击，甚至是为了衬托主角而存在。

隐性立场：不动声色，却暗流涌动

比显性立场更“高级”也更值得玩味的是“隐性立场”。这种立场，就像高手过招，不着痕迹，却能影响你的心智。隐性立场往往藏在细节里，需要我们仔细揣摩：

• 镜头语言的运用： 导演选择什么样的角度去拍摄一个角色？是仰视展现他的权威，还是俯视暗示他的卑微？镜头是缓慢推近，还是快速摇晃？这些都会不动声色地影响观众对角色的观感。
• 配乐和音效的选择： 悲伤的场景配上凄婉的音乐，紧张的时刻用急促的鼓点，这些都是经典的搭配。但有时候，一段意想不到的配乐，或者一个被放大的环境音，更能精准地传达某种情绪或态度。
• 人物的台词和潜台词： 角色说出来的话，有时候只是冰山一角。他没说出口的，或者言外之意，往往更能揭示他的真实立场。而创作者在设计这些台词时，就已经埋下了自己的倾向。
• 叙事节奏和信息分配： 故事发生在谁的视角下？哪些信息被放大，哪些信息被忽略？创作者选择性地呈现信息，就是在引导观众的认知。

我的“逻辑链画法”：把立场“可视化”

说了这么多，光听可能有点虚。作为一名“自我推广作家”，我习惯把抽象的东西具象化，把复杂的逻辑梳理清楚。当我分析一部作品的立场时，我常用的方法就是“画逻辑链”。

这就像是在一张纸上，把作品的各种元素——角色、情节、镜头、台词、音乐——一一列出来，然后用箭头连接它们之间的关系。

1. 确定核心议题： 首先，我会问，这部作品到底想讨论什么？是关于权力、爱情、阶级，还是人性？
2. 识别关键角色和事件： 围绕这个核心议题，哪些角色扮演了重要的角色？发生了哪些关键事件？
3. 分析元素之间的关系：

   • 角色A（比如一个代表“资本家”的角色）是如何行动的？他说了什么？他被镜头如何呈现？
   • 情节B（比如一次工人罢工）是如何展开的？它对角色A和角色C（比如一个代表“工人”的角色）产生了什么影响？
   • 音乐在某个场景中是激昂的还是沉闷的？它在强化还是削弱观众的情绪？

4. 追溯因果，形成链条： 通过箭头，我能看到“角色A的某个行为”导致了“情节B的发展”，而“情节B的发展”又引发了“角色C的某个反应”，这个反应又在镜头和台词的双重作用下，试图向观众传递“资本家是压迫者”的隐性立场。

通过这样一层层剥茧抽丝，我不仅能看清创作者的立场，更能理解他们是如何通过各种技巧，将自己的观点巧妙地融入作品之中，潜移默化地影响观众。

为什么这个很重要？

理解了显性与隐性立场，以及如何拆解它们，我们就能更清醒地审视我们接触到的信息。这不仅是对影视作品的鉴赏，更是对我们自身认知的一种“免疫力”的提升。下次看电影，不妨试试用“画逻辑链”的方式，去挖掘那些藏在屏幕背后的“真相”吧！

我是欧乐影视小百科，我们下期再见！